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STRATOCASTER – The Sound of Rock is 70

ENG/ ITA – In 1954, the iconic Fender Stratocaster® burst onto the scene, leaving an indelible mark that would forever transform the musical landscape. Today, seven decades later, Fender reflects on the enduring impact of this legendary instrument, one that has played a central role in the creation of countless classics across genres globally. Upon its introduction, the instrument was heralded for its barrier-breaking design—this was the first electric guitar to not overtly mimic the shape and structure of older hollowbody jazz-style electrics. In addition to the Stratocaster® guitars’ bold aesthetic choices, both the three-pickup setup and user-friendly tremolo bridge were seen as revolutionary steps forward in electric guitar manufacturing. It became immediately apparent that this instrument was setting a new precedent, however things were just getting started. In the late 1960s, a musician by the name of Jimi Hendrix arrived on the scene. Besides his otherworldly stage presence, songwriting, and guitar-playing abilities, his signature was a classic off-white Stratocaster® that seemed to hardly ever leave his side. Hendrix’s affinity for the Stratocaster® elevated the instrument to new heights, witnessing players across all genres favoring the lightweight, single-coil outfitted guitar over the more conventional dual-humbucker guitars. Since then, the Stratocaster® has graced the stage alongside icons among the likes of Bob Dylan, George Harrison, Bonnie Raitt, Mark Knopfler, Jeff Beck and scores more.

“One of the fascinating nuances about Jimi was that his guitars weren’t just instruments to him, but extensions of him…part of his persona. He communicated a different vibe through each guitar and that’s what made him select certain instruments for certain songs,” said Janie Hendrix. “It was about the mood and feelings he wanted to evoke. When he picked up his Stratocaster®, strap yourself in, because he’s going to take you on a wild, free ride. If you listen to songs from Are You Experienced you feel the electricity of his Strat® that he played in live performances, bringing that unmistakable surge created by Jimi through that extension of himself. It’s a thrilling thing to see and hear.”

“As a teenager, the Stratocaster® was the guitar of my dreams. The artists that inspired me to play, Jimi Hendrix, Ritchie Blackmore, David Gilmour and others, all played Stratocaster® guitars on landmark albums I listened to endlessly then and now,” said Fender Musical Instruments Corporation CEO, Andy Mooney. “After 70 years, the Stratocaster® guitar is the electric guitar most often played by today’s artists, on stage, in studio and at home.”

Nel 1954, l’iconica Fender Stratocaster® irruppe sulla scena, lasciando un segno indelebile che avrebbe trasformato per sempre il panorama musicale. Oggi, settant’anni dopo, Fender riflette sull’impatto duraturo di questo strumento leggendario, che ha avuto un ruolo centrale nella creazione di innumerevoli classici di tutti i generi a livello globale. Al momento della sua introduzione, lo strumento fu acclamato per il suo design innovativo: fu la prima chitarra elettrica a non imitare apertamente la forma e la struttura delle vecchie chitarre elettriche in stile jazz a corpo cavo. Oltre alle audaci scelte estetiche delle chitarre Stratocaster®, sia la configurazione a tre pickup che il ponte tremolo di facile utilizzo sono stati visti come passi avanti rivoluzionari nella produzione di chitarre elettriche. È apparso subito evidente che questo strumento stava creando un nuovo precedente, tuttavia le cose erano appena all’inizio. Alla fine degli anni ’60 arrivò sulla scena un musicista di nome Jimi Hendrix. Oltre alla sua presenza scenica ultraterrena, al suo modo di scrivere canzoni e alle sue capacità di suonare la chitarra, la sua firma era una classica Stratocaster® bianco sporco che sembrava non lasciarsi quasi mai al suo fianco. L’affinità di Hendrix per la Stratocaster® ha elevato lo strumento a nuovi livelli, vedendo i musicisti di tutti i generi preferire la chitarra leggera, dotata di single coil rispetto alle più convenzionali chitarre a doppio humbucker. Da allora, la Stratocaster® ha onorato il palco insieme a icone del calibro di Bob Dylan, George Harrison, Bonnie Raitt, Mark Knopfler, Jeff Beck e altri ancora.

“Una delle sfumature affascinanti di Jimi era che le sue chitarre non erano solo strumenti per lui, ma estensioni di lui… parte della sua personalità. Comunicava un’atmosfera diversa attraverso ogni chitarra ed è questo che lo ha spinto a selezionare determinati strumenti per determinate canzoni, ” disse Janie Hendrix. “Riguardava l’umore e le sensazioni che voleva evocare. Quando ha preso in mano la sua Stratocaster®, allacciati le cinture, perché ti porterà in un giro selvaggio e libero. Se ascolti le canzoni di Are You Experienced senti il l’elettricità della sua Strat® che suonava dal vivo, portando quell’inconfondibile impeto creato da Jimi attraverso quell’estensione di se stesso. È una cosa emozionante da vedere e da sentire.”

“Da adolescente, la Stratocaster® era la chitarra dei miei sogni. Gli artisti che mi hanno ispirato a suonare, Jimi Hendrix, Ritchie Blackmore, David Gilmour e altri, hanno tutti suonato chitarre Stratocaster® su album storici che ascoltavo all’infinito allora e adesso, “, ha affermato il CEO della Fender Musical Instruments Corporation, Andy Mooney. “Dopo 70 anni, la chitarra Stratocaster® è la chitarra elettrica più spesso suonata dagli artisti di oggi, sul palco, in studio e a casa.”